MAYAO欣然宣布將於2024年3月15日至4月27日呈現中國藝術家李勇政首次香港個展：欲言即止，屆時MAYAO主展廳及地面櫥窗空間MY-Project將共同展出李勇政的繪畫、影像、及裝置作品，共同講述藝術家對當下的世界人性與自由意志表達的詩意追問，其中大量新作此前從未對外展出，誠邀各界貴賓蒞臨觀展。

李勇政善於使用多種媒介與形式進行創作，其作品中常涉及對記憶、歷史、權力等主題的關注，嚴肅提問的同時提供開放式解讀，而非某種觀點立場的宣言；如果說李勇政的裝置及影像作品是他對宏大社會議題的回應，那繪畫則不僅是承上啟下的續集，更是跳脫的感性表達，展現了他鮮為人知的、更私人化的一面。不同於以往灰暗孤寂的、沉重尖銳的對抗感，他的繪畫作品色彩豐富而靈動，充滿想像力與希望，是記憶、情慾、無意識的雜揉，甚至有一種柔軟的鬆弛感躍然紙上，意味著他對自我探索的回歸。正是這種「他者」與「自我」之間的反覆流動，讓藝術家不至於淪為某種聲音的附庸，恰恰呼應了此次展覽的主題「欲言即止」。

在持續多年的藝術思考中，他將目光鎖定在具有邊疆意義的中國西北「邊境」地區，從地域延伸到更為廣闊的社會現象和日常生活的思考 ，以具體的和符號化的「邊境」的能指，帶出人們思考一種物理的邊境與社會中意識的邊境之間的關係的所指；「鹽」則是李勇政藝術創作中另一個重要元素，源自於他年幼生活記憶。在物質匱乏時期，鹽是最重要的生活必需品之一，承載了一代人的記憶。因此他早期的創作常以鹽作為媒介，如《鹽的岡仁波切》《死亡，我多年的夢想》等等，將鹽與想表達的人與事關聯起來；其重要社會實驗同樣影響深遠，李勇政自己歷時十年創作的畫作，以切割、秘密交換的方式，被群體湮沒（《秘密交換》，2014-2015）；《傳遞一塊磚》是一部完全在行動互聯網中創作和傳播的作品，代表了微博時代的互聯網精神，在中國當代藝術界是開創性的，具有重要的藝術史意義。